Avainsana-arkisto: kansanmusiikki

Ensi maanantaina Raision kirjastotalon Martinsalissa – Säkene sytyttää kalevalaiset runot liekkeihin

Jätä kommentti

Kategoria(t): konsertit, Musasto suosittelee, Tapahtumat

Duo Emilia Lajunen & Suvi Oskalan pyöräilevä kiertue käynnistyy Turun pääkirjastolta

Suomalaisen kansanmusiikkiviulismin huippuyhtyeen Duo Emilia Lajunen & Suvi Oskalan pyöräilevä kiertue tarjoaa jännittäviä musiikillisia pysähdyksiä Saariston rengastiellä! Toissakesänä ympäri Suomen poljettu Emilia Lajunen Bike Tour oli menestys, ja hyväksi havaittu konsepti liikkuu nyt kahden naisen voimin konsertoiden seuraavasti:

25.7. klo 13 Turun pääkirjasto, Turku / Åbo

25.7. klo 19 Råttis, Parainen / Pargas

26.7. klo 16 Korppoon kirkko / Korpo kyrka, Korppoo / Korpo

27.7. klo 16 Fridhem serviceboende, Houtskari / Houtskär

27.7 klo 18 Saaristomuseo / Skärgårdsmuseet, Houtskari / Houtskär

28.7. klo 18 Snäckan Norrby, INIÖ FOLK

29.7. klo 13.30 Keistiö byskola, INIÖ FOLK

Duo Emilia Lajunen & Suvi Oskala esittää kahdella viisikielisellä viululla suomalaista kansanmusiikkia juurevasti mutta moderneina sovituksina. Virtuoottista musiikkia voisi kuvata myös kamarikansanmusiikiksi. Duo kuulostaa soittajamääräänsä suuremmalta, mahtuu pieneen tilaan eikä tanssittavuuttakaan musiikista puutu! Uutuutena duon ohjelmistossa on yhtyeelle sävelletyt tilausteokset, joissa duon ilmaisu laajenee entisestään.

”En ennen tätä konserttia ymmärtänyt mitä todellinen duosoitto on. Heillä oli muusikkoina uskomaton yhteys toisiinsa koko keikan ajan.” – Veikko Halmetoja, galleristi ja taidekriitikko

”Itkin, nauroin ja ostin levyn. Huikeat mimmit, yksi elämäni parhaista klubikeikoista evö!” – Rosa Meriläinen, kirjailija

http://www.youtube.com/duoemiliasuvi

emilialajunenbiketour.com

 

Duo Emilia Lajunen & Suvi Oskala, en toppgrupp inom finsk fiolorienterad folkmusik, bjuder på spännande konserter längs Skärgårdens ringväg under en cykelburen turné. Emilia Lajunen Bike Tour trampades för två somrar sedan till en succé. Det fungerande konceptet verkställs nu med två  damers insats, enligt följande:  25.7. kl 13 Åbo huvudbibliotek, Åbo

25.7. kl 19 Råttis, Parainen / Pargas

26.7. kl 16 Korpo kyrka, Korppoo / Korpo

27.7. kl 16 Fridhem serviceboende, Houtskari / Houtskär

27.7 kl 18 Skärgårdsmuseet, Houtskari / Houtskär

28.7. kl 18 Snäckan Norrby, INIÖ FOLK

29.7. kl 13.30 Keistiö byskola, INIÖ FOLK

Duo Emilia Lajunen & Suvi Oskala framför finsk folkmusik med två femsträngade fioler, i moderna varianter med koppling till musikens rötter. Deras virtuosa material kan också beskrivas som kammarfolkmusik. Duon låter större än de två instrumentalisterna antyder, men deras uppträdande ryms också i mindre utrymmen. Dansbarhet är det inte heller brist på. Som nyhet i repertoaren ingår enkom för gruppen komponerade beställningsverk, vilka breddar uttryckssätten ytterligare.

”Innan den här konserten förstod jag inte den verkliga innebörden av duo spelningar. Som musiker har dessa två en otrolig samverkan under hela showen.” — Veikko Halmetoja, gallerist och konstkritiker

”Jag grät, skrattade och köpte deras skiva. Fantastiska tjejer och en av de bästa klubbspelningarna jag upplevt.” — Rosa Meriläinen, författare

http://www.youtube.com/duoemiliasuvi

emilialajunenbiketour.com

 

 

Jätä kommentti

Kategoria(t): konsertit, Musasto suosittelee, Tapahtumat

Viikon levy: Antti Paalanen – Meluta (Rockadillo Records, 2014)

antti_paalanen

Meluta on kokkolalaisen harmonikansoittajan, Antti Paalasen kolmas soololevy vuodelta 2014. 1977 syntynyt Paalanen on musiikin tohtori ja väitellyt 2015 vähärivisten harmonikkojen päivityksestä nykymusiikin kielelle. Mies on siis sävellystyössään tuonut pirunkeuhkon, kurtun shamanistisen rytmin tälle vuosituhannelle.

Meluta -levyn nimibiisi on hurjapoljentoista haitariteknoa, jossa haitari ilmoittaa ettei halua enää olla salonkikelpoinen satahämesoimainen taidesoitin, vaan hurja, pitelemätön, jopa pelottava. Yeah Mamassa Paalasen matala mörinä pääsee oikeuksiinsa ja soi hienosti haitarin siivellä. Paalaselle kieli on selvästikin soitin, sillä hän leikittelee tavuilla ja merkityksillä herkullisesti.

Levy soi primitiivisenä ja hurjana, mutta kauniit, perinteisiksi luonnehdittavat haitarimelodiat puhkeavat ääneen kuin vuokot toukokuussa: kauniina, lohdullisina, kotoisina. Paalasen live-esiintymiset ovat samalla tavalla hurjia kuin Meluta -levy. Hän tuo hahmonsa lavalle ja lähtee hahmona pois. Kaikki jutusteluksi ja välispiikiksi kuviteltava on ärinää ja ärjymistä.

Fingertips toimii keveänä esisoittona Judgementille, joka on vie soittajaa raahustaen kohti tuomiota. Ilotonta kulkua vie eteenpäin joikumainen miesääni – olo vaan on oudon pohjalainen

Acc Rider on hummaniheitä mantran lailla hokeva haitarilla ratsastaja, joka pieksää piiska läsähdellen soittimesta ulos parahduksia ja valitusta. Shamaanin kurkkulaulunomainen huohotus soi taustana kaikelle.

Maaninen poljento antaa tilaa Viimeisen valssin moikaaville kirkonkelloille ja äljönä remuavalle soittajapojalle. Levy ei lopukaan seesteiseen tunnelmaan, vaan Ruff vie taas kolisevaan junaan, lakeuksille jyskyttävään. Paalaselle ei tule mieleenkään jättää kuulijaa turvalliseen kotisatamaan, vaan uuden ajan haitarisoundi naulaa meidät yhäti kiihtyvän junan epämukavaan penkkiin. Ohjaksissa on Antti Paalanen. Vaikka mentäisiin helvettiin, niin mennään komiasti ja aivan omalla tyylillä. Äristen. Kuin transsissa.

Antti Paalasen uutta levyä odotellessa voi tutustua hänen hieman perinteisempään sävelmuotoon tukeutuvaa pelimannitrioonsa Kiharakolmio. Aivan perinteistä sekään ei kuitenkaan ole, niin kuin videokin todistaa.

 

Erika Woodard, kirjastonhoitaja ja meluaja

Varaa levyjä Vaski -verkkokirjastosta

Jätä kommentti

Kategoria(t): Musasto suosittelee, Viikon levy

Turun kaupunginkirjaston Kuukauden lehti: Kansanmusiikki

image

 

Kansanmusiikki on ainoa suomenkielinen lehti, jossa kerrotaan kattavasti kansanmusiikin eri ilmiöistä ja tekijöistä maailmanmusiikkia ja tanssia unohtamatta.
Lehden liitteessä kerrotaan pelimanneja kiinnostavista kentän tapahtumista ja muista soittajia kiinnostavista asioista. Se sisältää myös nuotteja soittajille.
Kansanmusiikki ilmestyy neljä kertaa vuodessa ja lehden yhteydessä ilmestyy cd-levy kerran kuukaudessa. Lehteä julkaisee Suomen kansanmusiikkiliitto yhdessä kansanmusiikki-instituution kanssa.

 

Kuluvan vuoden lehtiä voi lukea musiikkiosastolla. Edellisen vuoden lehtiä saa lainata.

Jätä kommentti

Kategoria(t): Lehdet

Virolainen etnofolkin kuuma nimi Mari Kalkun esiintyy Turussa

mari kalkun

Virolainen laulaja-lauluntekijä ja folkartisti Mari Kalkun esiintyy torstaina Turussa Manillan Köysisalissa (Itäinen rantakatu 64). Liput 5 euroa, myynnissä konserttipaikalla kello 19 alkaen. Mari esiintyy kello 20.00. Konsertti on akustinen.

Kotimaassaan suositun artistin juuret ovat Võrun metsissä, Pärnun rannoilla ja Kihnun saarella. Mari Kalkunilta on julkaistu kaksi lämpimästi vastaanotettua sooloalbumia: Üü tulõk (2007) ja Vihmakõnõ (2010). Mari Kalkun & Runorun julkaisee uuden albumin ensi vuoden alkupuolella. Vuonna 2012 Sibelius-Akatemiassa perustetun Runorun-yhtyeen ohjelmisto koostuu etelävirolaisista matka- ja runolauluista, laulaja Mari Kalkunin omista sävellyksistä sekä improvisaatiosta.

Kalkun nähdään myös perjantaina 3.9. Turun kansainvälisillä  kirjamessuilla (Turun messukeskuksessa). Mari Kalkun esiintyy A-hallin Viro-osastolla perjantaina kello 12 ja 14.

 

 

Jätä kommentti

Kategoria(t): konsertit, Musasto suosittelee

Viikon levy – Hilja Grönfors: Phurane Mirits/Vanhoja helmiä (2008)

hilja_gronfors_GMCD 0715_axx.indd

Hilja Grönfors on suomalainen romanilaulaja, joka on nimetty Kaustisen kansanmusiikkijuhlilla mestarikansanlaulajaksi. Romanit ovat asuneet Suomessa jo noin 500 vuotta, mutta heidän kulttuurinsa on jäänyt monelle vieraaksi.  Hilja Grönforsin keruutyön ansiosta tulevatkin sukupolvet saavat vielä laulaa ja kuulla romanilauluja. Omalle kontolleen mestarilaulaja on ottanut romanien musiikkiperinteen säilyttämisen.

Laulajan lapsuudessa 1950-luvulla Suomen romanit elivät vielä kiertolaiselämää. Syrjintä oli arkea. Monet kunnat estivät alueelleen pyrkivät. ”En silti valita, sillä elin värikästä ja huoletonta elämää. Huolia toki oli, mutta niitä kantoivat vain vanhemmat.” Seitsemänvuotiaana piti kuitenkin aloittaa koulu. Hilja-tyttö asettui asumaan Kolille isovanhempiensa taloon, jossa asui myös monta serkkua. Lapsilaumassa leikittiin, tapeltiin ja – laulettiin. ”Romanimusiikki oli kovasti myös aikuisten käytössä. Kyttäsin laulujen esittäjiä. Omaksuin ilmeet, eleet ja eläytymisen niin, että osaan yhdistää sanat ja tunteet.”

Kun Grönfors aloitti keräilytyönsä, lapsena syvälle mieleen painuneet laulut nousivat muistoista yksityiskohtia myöten. ”Kun kuulen laulun, mieleeni palautuu heti, missä ja milloin sen kuulin ja kuka sen lauloi”, hän selittää. Ja ne sanat. ”Ne kertovat elävästä elämästä, siksi ne ovat niin rakkaita.”

Romanilaulut voivat vaikuttaa yksinkertaisilta ja helpoilta. Sävelmät ovat surumielisiä ja sanoituksetkin huokuvat melankoliaa:  ”Käykää mun kanssani taloon synkeään, saatte kuulla laulua sydäntä särkevää missä vaienneet on soittimet, puhjenneet kyynellähtehet, kärsimyksistä, huokauksista kertoo kalterit. ”Haikeus ei kuitenkaan ole yhtä kuin helppous, todistaa Grönfors. ”Tyyli on itse asiassa vaikea. Täytyy pidättää henkeä oikeassa paikassa, kyetä pitkiin vetoihin ja viedä sävelkulkua ylös ja alas”, hän kuvailee.

Valtaväestölle romanimusiikki tarkoitti pitkään slaavilaista iskelmää esittänyttä Hortto Kaaloa. Vasta Grönforsin systemaattinen työ on alkanut nostaa esiin Suomen romanien omia lauluja. ”Tsekeissä, Venäjällä ja Puolassa romanimusiikki on lähellä omaamme: melankolista, hidasta ja kertovaa. Balkanilla taas pääosassa ovat instrumentit, lähinnä puhaltimet.”

Valitettavasti Suomen romanien kieli on katoamassa. Nuorista vain harva pystyy enää keskustelemaan omalla kielellään. Vielä muutama vuosikymmen lapset oppivat kielen vanhojen puheesta. Valtaväestöä romanien ”salakieli” ärsytti. Se saattoi antaa romaneille yösijan, mutta kieltää puhumisen romanikielellä.

Phurane Mirits/ Vanhoja helmiä- levy ilmestyi 2008. Tällä levyllä Hilja Grönfors esittää yhdessä Latšo Džinta yhtyeen kanssa 14 kappaletta suomalaisten romanien kansanmusiikkia. Laulujen keskeisiä aiheita ovat, kuinka ollakkaan, sydämen riemut ja murheet sekä hevosilla kulkeminen. Levy voitti voitti EtnoEmma-tunnustuksen vuoden 2008 parhaana etnomusiikkilevynä.  Hilja Grönforsin toinen levy Kai tu džaha? – Minne kuljet? ilmestyi vuonna 2011. Levy on yhtä kappaletta lukuunottamatta suomenkielinen ja sisältää perinteisiä romanilauluja.

Teksti  perustuu Maippi Tapanaisen tekemään Hilja Grönforsin haastatteluun:  Maailman kuvalehti: Hilja Grönfors -Laulun lahja

Katso levyn saatavuus Vaski-kirjastoista tästä.

1 kommentti

Kategoria(t): Musasto suosittelee, Viikon levy

Kuukauden löytö: Anu Taul – Päevalodja

Anu Taul / Päevalodja  (2012)

Anu Taul (s. 1979) on virolainen laulaja-lauluntekijä, jonka juuret ovat etelä-virolaisessa kansanmusiikissa. Hänen sukunsa on kotoisin Mulgimaalta läheltä Latvian rajaa, ja Anu Taul esittää laulunsa mulgin murteella. Päevalodja-levyn sävellykset ovat hänen omiaan ja suuri osa teksteistä hänen kirjoittamiaan. Taulin kahdella aiemmalla albumilla musiikki on ollut osaksi kansanmusiikkia ja osaksi omia sävellyksiä. Toisen suositun virolaisen etnofolkin edustajan Mari Kalkunin tavoin Anu Taul on opiskellut Viljandin kulttuuriakatemiassa, josta hän on valmistunut kansanmusiikin opettajaksi.

Anu Taulin tuoreella Päevalodja-levyllä kuullaan kauniita akustisia tunnelmapaloja. Musiikin maanläheisyyttä on omiaan korostamassa Pärast vihma –sävellyksellä kuultava aito luontoääni, mustarastaan laulu, jota Taul hienovaraisesti värittää kanteleen soitollaan. Anu Taulin yhtyeeseen kuuluvat hänen nuorempi sisarensa Triinu toisena laulajana, akustista kitaraa soittava Andre Maaker, haitaristi Tarmo Noormaa, huilisti Cäztlin Jaago ja saksofonisti Marko Mägi, jotka luovat levyn hienon äänimaiseman. Vangitsevinta kaikessa on kuitenkin Anu Taulin uskomattoman upea lauluääni. Tämä levy kuulostaa kerta kerran jälkeen aina vain paremmalta.

Altti Koivisto

Jätä kommentti

Kategoria(t): Kuukauden klassikko, Musasto suosittelee

Kuukauden löytö: Svjata Vatran albumi Zillja Zelenen´ke

Svjata Vatra / Zillja Zelenen´ke (2010)

Svjata Vatra on poikkeuksellisen kiinnostava virolainen folkyhtye, jonka musiikissa on kuultavissa vaikutteita paitsi Viron myös muiden maiden musiikkiperinteistä. Yhtyeen sielu on Ukrainasta Viroon ja Viljandiin muuttanut Ruslan Trochynskyi, joka laulusolistin tehtävien lisäksi soittaa vetopasuunaa ja viikatetta. Svjata Vatran muut jäsenet ovat laulaja-hanuristi Kulno Malva, säkkipilliä ja muita pillejä ja puhaltimia soittava Juhan Suits sekä lyömäsoittimia soittavat Kalle Kindel ja Dmitri Dmitrenko.

Zillja Zelenen´ke on yhtyeen kolmas levy, jolle on koottu bändin parhaat laulut viiden vuoden ajalta. Svjata Vatran persoonallinen musiikki jää soimaan vastustamattomasti kuulijansa mieleen tunnelmien vaihtuessa ukrainalaisesta kansanmusiikista virolaiseen kalevalamittaiseen kansanlauluun. Yhtyeen shamanistinen lumovoima pääsee todenteolla valloilleen live-esiintymisissä. Siitä on todisteena samoissa kansissa CD:n lisäksi oleva DVD, jolla on samat 13 laulua kuin CD-levylläkin. Näyte Svjata Vatran loistavasta lavaosaamisesta on peräisin vuoden 2009 Viljandin folkmusiikkifestivaaleilta.

Viimeksi Svjata Vatra on ollut esillä, kun se oli vierailevana esiintyjänä Viron ylpeyden, folkmetalli-yhtye Metsatöllin uuden livelevyn julkistamiskeikoilla 12. lokakuuta Tallinnan Rock Cafessa ja 13. lokakuuta Vanemuisen konserttitalossa Tartossa.

Altti Koivisto

Svjata Vatra kotisivu

 

Jätä kommentti

Kategoria(t): Kuukauden klassikko, Musasto suosittelee, Uutta ja retroa, Uutuudet

Viikon levy: Orphaned Land – The Never Ending Way of ORwarriOR

The never ending way of ORwarriORMetallimusiikki on edelleen vahvasti marginaalissa Lähi-idässä. Siellä jopa kappaleiden harjoittelu sekä konserttien järjestäminen on hankalaa ja vaarallista puuhaa. Israelilainen Orphaned Land on perustettu jo kaksikymmentä vuotta sitten mutta yhtye on julkaissut urallaan vain neljä levyä. Keikkoja kotimaassa on ollut vähänlaisesti, Euroopassa ja muualla maailmassa enemmän. Urallaan yhtye on pyrkinyt musiikin välityksellä parantamaan juutalaisten sekä muslimien välejä ja vähentämään poliittista sortoa sekä uskonnollista fanatismia. Orkesterin ajatuksia ja mielipiteitä on kuultavissa mainiossa dokumentissa Global Metal, jossa kierretään Sam Dunnin opastuksella ympäri maailmaa maissa, joissa metallimusiikki on vielä kaukana valtavirrasta.

The Never Ending Way of ORwarriOR on ilmestynyt vuonna 2010. Levyn on tuottanut Porcupine Treen Steven Wilson, jonka kädenjäljen kyllä huomaa. Albumi on sekoitus sekä progressiivista että death metallia ja kansanmusiikkia. Erikoisempia soittimiakin kuullaan kivasti. Vaikutteita yhtye on saanut selvästi mm. Opethilta. Tämä levytys on Orphaned Landin toinen konseptialbumi. Yleensä yhtyeen levyillä kaksi ääripäätä taistelevat elintilasta. Tällä levyllä teemana on valon taistelu pimeyttä vastaan. Laulukielinä toimivat englannin lisäksi heprea sekä arabian kieli. Solisti Kobi Farhi sekä murisee että laulaa puhtaat osuudet tyylikkäästi. Naislaulajana levyllä vierailee israelilaissyntyinen Shlomit Levi. Viuluosuudet soittaa Arab Orchestra of Nazareth.

Albumin avaa kaunis Sapari, kansanlaulu, jonka yhtye on sovittanut raskaaksi heviversioksi. Farhi ja Levi vuorottelevat laulussa. Kappaleesta saa aika hyvän käsityksen siitä minkälaisesta musiikista levyllä on kysymys. Muista kappaleista mieleen jäävät vahvasti Opeth –vaikutteinen Disciples of the Sacred Oath 2 ja heti sen perään kuultava kaunis New Jerusalem. Shlomit Levi kuulostaa tässä kappaleessa paljon Candice Nightilta. Lähes 80 minuuttia kestävä kokonaisuus ei tunnu liian pitkältä. Levyllä kuullaan kauniita melodioita sekä suoraviivaisempaa tyyliä itämaisella kansanmusiikilla maustettuna. Näistä aineksista syntyy kiehtova ja mielenkiintoinen paketti. Orphaned Landin avarakatseisuus sekä halukkuus kokeilulle on synnyttänyt hienon albumikokonaisuuden, joka on mainio käyntikortti Lähi-idän raskaamman musiikin maailmaan.

”Go in peace, and find thy faith
Evolve thy self, and lose all hate
So a heaven you may create

Petri Kipinä

Varaa levy Vaski-verkkokirjastosta

Jätä kommentti

Kategoria(t): Viikon levy

Russia rocks! Venäläistä rockia, ska-punkkia, hip hoppia ja heviä

Alisa

on ollut yksi venäläisen rockin vaikutusvaltaisimpia bändejä.  Bändi on perustettu 1983 ja on edelleen huippusuosittu Venäjällä.  Debyyttialbumi Energiaa myytiin yli miljoona kappaletta. Vuosituhannen vaihteessa bändin soundi muuttui enemmän hard rockin suuntaan. Nykyään bändi soittaa kristillistä metallia.

Alisan saatavuus Vaski-kirjastoista.

Akvarium

on venäläinen rock-yhtye, jonka perustivat Boris Grebenštšikov ja Anatoli Gunetski Leningradissa vuonna 1972. Akvarium on vanhimpia yhä toimivia yhtyeitä entisen Neuvostoliiton alueella, mutta yhtyeen huippukausi ajoittuu 1980-luvulle. Nykyisessä Akvariumissa alkuperäisjäsenistä on jäljellä enää Grebenštšikov (”BG”), jonka sooloprojektina yhtyettä yleisesti ottaen pidetäänkin

Akvariumin saatavuus Vaski-kirjastoista.

Spitfire

Pietarin punkbändeistä kenties tunnetuin on kuusihenkinen Spitfire. Bändi soittaa monipuolista punkkia  venäjän  ja englannin kielellä. Syyt kahden kielen käyttöön ovat yksinkertaiset. Englanti on se kansainvälinen kieli, jolla rock alunperinkin syntyi ja venäjä toimii parhaiten kotimaassa, jossa kaikki eivät osaa englantia. Venäjä jos joku sopii punkin yhteiskunnallisiin pyrkimyksiin, sillä Venäjällä sanottavaa piisannee. Yhtyeen rumpali Denis supistaa albumin Thrills and Kills merkitykset muutamaan sanaan: – Se kertoo rakkaudesta ja vihasta, seksistä ja huumeista, naurusta ja itkusta sekä tietysti sodan tyhmyydestä ja turhuudesta.

Spitfiren saatavuus Vaski-kirjastoista.

Zemfira

Zemfira Talgatovna Ramazanova on venäläinen muusikko ja laulaja. Hän on julkaissut useita albumeita taiteilijanimellä Zemfira. Zemfira aloitti esiintymiset 1998 ja julkaisi ensimmäisen levytyksensä (Zemfira) 1999. Hän on entisen Neuvostoliiton alueella hyvin tunnettu ja suosittu. Zemfira on kansallisuudeltaan tataari.

Zemfiran saatavuus Vaski-kirjastoista.

 

Bumboks

on kolmen nuoren miehen bändi, jonka musiikki on mielenkiintoinen sekoitus hiphoppia, reggaeta ja rockia venäjän kielellä laulettuna.

Bumboksin saatavuus Vaski-kirjastoista.

Moscow Groove Institute

Elektronisen musiikin edelläkävijä Venäjällä. Moscow Groove Institute perustettiin 1995.  Yhtye on saavuttanut myös kansainvälistä menestystä voittaessaan palkinnon Radio Francen elektronisen musiikin kilpailussa.

Moscow Grooves Instituten saatavuus Vaski-kirjastoista.

Leningrad

on venäläinen ska punk -yhtye. Bändin kotikaupunki on Pietari. Yhtyeen keulahahmona, säveltäjänä ja sanoittajana toimii Sergei ”Šnur” Šnurov. Leningrad tunnetaan alatyylisistä sanoituksistaan. Yhtyeen meno on todella hulvatonta. Bändi käyttää mm. balalaikkaa, sahaa, torvia, läskibassoa, xylofinia yms. soittiminaan.

Leningradin saatavuus Vaski-kirjastoista.

Arkona

Arkon: Vo Slavu Velikim!Kap Arkona -nimisestä pakanatemppelistä nimensä ottanut Arkona on venäläinen, vuonna 2002 perustettu folk metal -yhtye. Arkonan musiikki pohjautuu vahvasti venäläiseen kansanperinteeseen niin sanoituksiltaan kuin myös kansanmusiikkivaikutteiltaan. Uran alkuaikoina Arkonan musiikki sisälsi runsaasti koskettimia mutta niiden käyttö on vähentynyt kolmannesta levystä alkaen. Tilalle on tullut erilaisia kansansoittimia kuten huiluja ja pillejä. Mielestäni Arkonan musiikki on toimiva sekoitus metallia ja kansanmusiikkia joka äityy paikoin erittäin massiiviseksi ja progressiiviseksi. Myös puhtaan laulun ja örinän vuorottelu toimii mutkattomasti.

Arkonan saatavuus Vaski-kirjastoista.

Aria

Aria-logoAria perustettiin Moskovassa vuonna 1985 jolloin Venäjä tunnettiin vielä Neuvostoliittona. Yhtye on yksi ensimmäisiä suurempaa suosiota saavuttaneita venäläisiä metallibändejä. Arialle ovat kirjoittaneet lyriikoita mm. runoilijat Margarita Pushkina ja Alexander Jelin. Median ”Venäjän Iron Maiden”:ksi nimittämän yhtyeen musiikki on melodista ja tarttuvaa kasarimetallia, johon oman eksotiikkaansa tuo luonnollisesti laulukielenä toimiva venäjän kieli. Aria perustettiin aikanaan halusta tehdä kommunistien kieltämää musiikkia. Bändi koki uransa alkuaikoina kaikenlaista vastarintaa. Yhtyeen logo kiellettiin mikä vaikeutti mainontaa. Kaikesta huolimatta levyt myivät miljoonia. Itse pidän Arian musiikista kovasti koska kuuntelen samantyyppistä musiikkia paljon.

Arian saatavuus Vaski-kirjastoista.

1 kommentti

Kategoria(t): 10 valittua, Musasto suosittelee